保羅·塞尚(Paul Cézanne，1839—1906)，后期印象派畫家，被認為是現代西方繪畫的先驅，西方現代畫家稱其為“現代藝術之父”或“現代繪畫之父”。他追求表現形式的創(chuàng)新，色彩和造型、節(jié)奏和空間均有新的探索，塞尚對物體體積感的追求和表現，為“立體派”開啟了不少思路，其獨特的主觀色彩大大區(qū)別于強調客觀色彩感覺的大部分畫家。代表作有油畫《玩紙牌者》、《浴女們》、《咖啡壺邊的女人》 、《溫室中的塞尚夫人》、《圣維克多山》、《果盤》等。他認為“一切物體都是球形的、圓錐形、圓柱形”，對西方藝術影響很大，他的靜物畫配置適當，色塊艷麗，給人美感，素描作品渾然拙樸、方正大器。

作者

保羅·塞尚

作品簡介

上世紀二十年代，工業(yè)家Auguste Pellerin收藏了百來幅塞尚的珍貴畫作，并于1929年將其中三幅靜物畫轉贈給國家博物館。其后人也繼承了他的慷慨作風，將珍藏的《咖啡壺邊的婦女》(1890-1895年作品)轉贈Jeu de Paume博物館，而之后不到十年的時間，又于1964年將名作《Achille Emperaire畫像》贈與國家收藏。

咖啡壺邊的婦女

畫家采用非知名人物原型，也表明了他的原意并非創(chuàng)作一幅心理層面的畫像，而是研究不同人、物之間的關系及結構。

本作品中的各個元素，無論是婦人、桌子或是咖啡壺，都以簡化的方式呈現，縱橫線條結構嚴謹，這種幾何方式以及畫家對傳統透視法的隨性表現方式，很快被立體畫派發(fā)揚。

在《咖啡壺旁的女人》中，這位并不知名的婦人很可能是塞尚家族位于埃克斯附近居所（Jas de Bouffan）的一名傭人。采用非知名人物為原型也表明了畫家的原意并非創(chuàng)作一幅心理層面的畫像，而是研究不同人、物之間的關系及結構。塞尚出色地實踐了他的名言：“用圓柱體、球體和圓錐體來表現自然。 ”咖啡壺和杯子是圓柱體，坐著的人物呈金字塔形，門是方塊體。盡管這些形狀是規(guī)則的，但最終卻讓人感到不平衡和不穩(wěn)定。盡管一些細節(jié)表現出畫中人物的某些心理活動側面（如腰帶上打的結暗示細心），但對塞尚來說，衣服肖像是幾個不同顏色構成的整體，既要有理性的安排，又要按照自然去處理。繪畫是“大自然的平行和諧體”，他并非想要反映現實，而是要創(chuàng)造另一個現實。這種幾何方式以及畫家對傳統透視法的隨性表現方式，很快被立體畫派發(fā)揚。

名家評價

方可：這幅肖像畫實屬風景畫。其背景十分肅穆單調，但從那上面恰恰可以觀察到極妙的塞尚式著色及其細膩的色調變化。畫面上的婦女以幾何形態(tài)描繪，給人一種堅實的印象。她身邊的老式咖啡壺和咖啡杯則讓人聯想到咖啡的香氛。

田學森：內心強大的塞尚，用幾何形狀構成這幅畫面，連筆下的衣紋都像建筑結構一樣堅固有力。畫面飽滿有張力，概括處理的人物形象有崇高感。這一切都來自畫家的內心。