人物簡(jiǎn)介
阿道爾夫·阿根塔
阿道爾夫·阿根塔(Ataulfo·Argenta,1913-1958);西班牙指揮家,生于西班牙北大西洋海岸一個(gè)名叫加斯托·烏迪爾勒斯的小漁村;他13歲在馬德里開始在音樂學(xué)院學(xué)習(xí),之后又到比利時(shí)和德國繼續(xù)深造;由于西班牙,佛朗哥與第三帝國的特殊關(guān)系,阿根塔能夠在戰(zhàn)時(shí)德國完成自己的實(shí)習(xí)期;當(dāng)盟軍炸彈越來越近時(shí),他起身返回了西班牙。1946年他成為西班牙國家管弦樂團(tuán)的首席指揮。他對(duì)西班牙和法國音樂的詮釋受到了世人高度的稱贊。他的錄音包括與巴黎音樂學(xué)院管弦樂團(tuán)合作演奏的《幻想交響曲》,與倫敦交響樂團(tuán)合作演奏的柴可夫斯基《第四交響曲》,據(jù)說這一演奏曲調(diào)歡快,還有著名的與倫敦交響樂團(tuán)和奧托·坎波利一起演奏的柴可夫斯基小提琴協(xié)奏曲(Beulah公司曾以編號(hào)3PD10重新發(fā)行),他還與倫敦交響樂團(tuán)合作,指揮李斯特的鋼琴協(xié)奏曲,鋼琴獨(dú)奏卡琴。
阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音西班牙狂想曲集
阿根塔錄制了大量的西班牙音樂,包羅了所有的名家,如圖里納、羅德里格、古里迪、烏塞迪扎加、法雅、阿爾夫特、格拉那多斯等一應(yīng)俱全;拉威爾的錄音包括《帕凡舞曲》、《西班牙狂想曲》和《鵝媽媽》。這些錄音曾出現(xiàn)在DECCA公司的鉆石王牌LP上;歐哈納早期的《斗牛士悼歌》也錄了音。其中,阿根達(dá)在逝世前一年于倫敦錄制了經(jīng)典的傳奇錄音“西班牙狂想曲”,此錄音的LP版長久以來高掛TAS金榜,DECCA唱片公司后成功將其轉(zhuǎn)制成CD。
此外,阿根塔總共錄制了20部說唱?jiǎng)P,作者包括維瓦斯(Vives),杰梅那茲以(Jimenez),塞拉諾(Serrano),布列頓(Breton)和恰皮(Chapi)。
人物評(píng)論
阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面
阿爾道夫·阿根塔錄制了古典音樂史上的經(jīng)典錄音“西班牙狂想曲”,雖然倫敦交響樂團(tuán)的那種像是過于龐大的樂隊(duì)編制,對(duì)于演奏出熱烈而活潑靈動(dòng)的西班牙風(fēng)情來說,未必十分合適,然而阿根塔在此注入了一股熾熱之氣,倫敦交響樂團(tuán)像是被灼得按捺不住了,因而旋轉(zhuǎn)而起舞,又舞得非常的暢快。在阿根塔魅力四射的指揮下,連安塞美創(chuàng)建的那支瑞士羅曼德管弦樂團(tuán)在演奏德彪西《意象集》時(shí),也使之生生涂上了熱烈得有點(diǎn)兒令人暈眩的濃烈色彩。
總的來說,這張唱片就是由阿根塔詮釋下的幾部有關(guān)西班牙的作品,確是有那種人們想像中的伊比利亞半島在驕陽下不斷蒸騰閃爍翻動(dòng)著的熱風(fēng),這熱風(fēng)甚至把夜空也染得激動(dòng)不安并充滿了各種愿望,使那暗中偷出的光也像是變得更有魅力、更有神秘的氣息。
《留聲機(jī)》雜志評(píng)論如下:DECCA LP名盤;夏布里耶的《西班牙》輕快宜人,里姆斯基-科薩科夫的《西班牙狂想曲》演奏出色,且不失敏銳、色彩與活力。DECCA錄音師完美捕捉驚人的打擊樂,即使至今其效果仍令人贊嘆;集中莫舒柯夫斯基的《西班牙舞曲集》,具有令人懷念的老錄音質(zhì)感,而其充滿活生感且色彩瑰麗的演奏于今仍給人無比歡愉的感受。
企鵝唱片評(píng)鑒如下:1957年在京士威音樂廳的錄音充滿打擊樂器令人目眩的燦爛音效,…DECCA的錄音小組應(yīng)該為這個(gè)早期立體聲錄音感到驕傲;CD收藏家最迷人的選擇。
人物錄音
經(jīng)典錄音阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面
西班牙狂想曲集——TAS、企鵝、CD圣經(jīng)、留聲機(jī)雜志等榜上的發(fā)燒名盤。唱片名稱:Espana
唱片公司:DECCA
唱片編號(hào):466 378-2
錄音時(shí)間:1957
發(fā)行時(shí)間:1995
唱片長度:71'56
指揮:阿爾道夫·阿根塔
演奏:倫敦交響樂團(tuán)
這張CD的原版錄音是DECCA公司長據(jù)TAS榜的天碟,音場(chǎng)寬大,樂器結(jié)像精準(zhǔn),動(dòng)態(tài)驚人。此片是1957年的天碟LP翻成的CD,重現(xiàn)的寬大音場(chǎng)、豐富空氣感與強(qiáng)勁的沖擊力獲眾評(píng)論家的大加贊賞,雖然CD碟中的高音有點(diǎn)生硬,但由于其它方面實(shí)在太好,因而也沒有人會(huì)在意。三十多年的LP能做出這么好的CD我們還能說什么?只是它驚人的動(dòng)態(tài)與結(jié)象力就足夠我們慢慢品味了。
阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面
音樂方面,最為精彩的是里姆斯基-科薩科夫的《西班牙隨想曲》,這是作曲家為一交響樂團(tuán)而作。作曲家是一配器大師,在這部作品中,他有意識(shí)地讓樂團(tuán)的各個(gè)部分輪流演出,充份發(fā)揮各組樂器的特色。大師的作品是如此精彩,以至于當(dāng)年首排結(jié)束,全體樂隊(duì)成員起立向大師鼓掌致謝。碟中還收錄有格拉多斯的《西班牙舞曲第五號(hào)》、夏布里埃的《西班牙狂想曲》、莫什科夫斯基的《西班牙舞曲》。對(duì)于發(fā)燒友,錄音優(yōu)異,旋律活潑動(dòng)聽;交響樂團(tuán)各組樂器輪翻上陣,盡顯其動(dòng)人音色,這是一張無論音響迷,音樂迷都不應(yīng)錯(cuò)過必買之碟。這張《西班牙》是DECCA1995年最新再版的“黑膠經(jīng)典”—“The Classic Sound”中的一張,亦是阿根塔最口碑載道的錄音之一。它的選曲包括夏布里埃爾的《西班牙》;里姆斯基??滤_科夫的《西班牙隨想曲》;格拉那多斯的《西班牙舞曲》No.5、《安達(dá)魯西亞》;莫斯高夫斯基的《西班牙舞曲》No.1和得彪西的交響詩《意象》。這些音樂管弦樂色彩異常豐富,效果瑰麗,節(jié)奏微妙多變,旋律充滿拉丁情調(diào),可以說十分切合阿根塔的“戲路”。
阿根塔的指揮痛快淋漓,情趣橫溢。像那首夏布里埃爾的《西班牙》,阿根塔的搶板運(yùn)用十分大膽,他利用聲部之間的“時(shí)間差”來營造耀目的效果,多一分嫌過火,少一分嫌保守,難怪這首6分30秒左右的作品,幾乎每一個(gè)音符都令人感到熱情亢奮,仿佛置身于歡騰的西班牙人群之中。
傳奇錄音阿道爾夫·阿根塔(20世紀(jì)指揮家系列)
EMI 20世紀(jì)大指揮家系列唱片(阿爾道夫·阿根塔專集)演奏:巴黎音樂學(xué)院管弦樂團(tuán)(李斯特,法雅),管弦樂團(tuán)(拉威爾,舒伯特)
錄音地點(diǎn):巴黎Mutualit大廈,1955年6月10/11,13/14日(李斯特);香榭里舍劇院,1951年1月30日(法雅),1956年11月19日(拉威爾);巴黎Salle Wagram,1957年11月8日(舒伯特);
立體聲(舒伯特)/單聲道
唱片編號(hào):EMI CLASSICS CZS5 75097 2 2CDs
李斯特:浮士德交響曲
拉威爾:丑角晨歌
舒伯特:第九交響曲
法雅:魔法師的愛情
阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面
隨著“20世紀(jì)偉大指揮家”前12套唱片的發(fā)行,EMI公司的古典系列采用了與Philips公司出品的“偉大鋼琴家”系列一樣的高水準(zhǔn)。我不知道這以后還會(huì)出版多少套唱片。古典論壇將會(huì)充斥有關(guān)其的爭(zhēng)論——為什么有的指揮家有幸被收納,而有的則被悲哀地拋棄在了一邊?為什么選用這種版本,而不選另外的一版?我可不想被遺漏。諸如此類等等。就更廣大的歐洲和世界市場(chǎng)而論,阿根塔遠(yuǎn)沒有獲得象庫貝利克、西爾韋斯特里、馬凱維奇所贏得的美譽(yù),更不用說斯托科夫斯基和瓦爾特了。這套唱片的發(fā)行將使他的聲望大大提升。
阿根塔的《浮士德交響曲》具有強(qiáng)烈的藝術(shù)沖擊力,感情熾熱,充滿自信,把人帶進(jìn)一種自己無法獨(dú)立攀登的藝術(shù)境地。我敢說當(dāng)你聽到此首時(shí),肯定會(huì)想到柴可夫斯基的《第五交響曲》或是《曼弗雷德交響曲》。這是最初的版本,在魔鬼終曲里沒有合唱,阿根塔是第一個(gè)對(duì)它做錄音的指揮家。
阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面
阿根塔所指揮的舒伯特《偉大交響曲》給人的第一印象是其節(jié)奏的緩慢,我并不喜歡它。在4分19秒布魯克納式的高潮處節(jié)奏有所加強(qiáng),隨后的樂章選擇了較快的節(jié)奏。在行板中,節(jié)奏精確無誤,效果很好。諧謔曲刺耳、犀利。在我看來,這并不是首杰出的《偉大交響曲》。阿根塔的《魔法師的愛情》緊跟著排在舒伯特之后是一大敗筆。舒伯特的交響樂是本套碟中唯一的立體聲,其音質(zhì)非常好,可以與李斯特的相媲美。法雅是本套碟中最早的錄音,其弦樂的音質(zhì)稍嫌破碎。奇怪的是,這次錄音是與巴黎音樂學(xué)院管弦樂團(tuán)合作,而實(shí)際上阿根塔自己的西班牙國立樂團(tuán)則應(yīng)是更為自然的選擇。但這是法國Columbia公司發(fā)出的邀請(qǐng),阿根塔不得不唯命是從。結(jié)果證明該樂團(tuán)的確水準(zhǔn)一流。
這是我長久以來一直愛慕的一個(gè)版本,其對(duì)作品的詮釋極為中規(guī)中矩,我并不是說它死板一塊,它也有延伸和回旋,例如在Pantomima中法雅的旋律有如天賜。此處的小提琴合奏掩蓋住了它的一些光彩。至于女中音阿娜·瑪麗亞·艾瑞亞塔(Ana Maria Iriarte),她的表現(xiàn)絕佳,喉部的音色恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了吉普賽人因抽煙而變得沙啞的嗓音,且絲毫沒有顫音的痕跡。她的唱腔比我最近聽到的艾尼斯·里文丹尼亞(Ines Rivandeneyra)在馬凱維奇于1966年錄制的《雄辨者》中的表現(xiàn)要更勝一籌。
阿道爾夫·阿根塔經(jīng)典錄音CD封面
《浮士德》和《晨歌》在這一套唱片中的音響效果極其逼真,《晨歌》中的嘶聲比《浮士德》的更加明顯。20世紀(jì)50年代音響工程師們?yōu)楦叱睍r(shí)的動(dòng)態(tài)而對(duì)錄音電平的削減沖淡了《晨歌》中的一些熱烈和光芒。注釋極為豐富、詳盡。我還要感謝桑德斯先生,因?yàn)樗也趴赡芨嬖V你們管弦樂團(tuán)在這里只是個(gè)假名,在不同場(chǎng)合用于代替諸如拉慕魯管弦樂團(tuán)、巴黎音樂學(xué)院管弦樂團(tuán)、或一個(gè)偶然合作的樂團(tuán)。另外,這本有三種語言的小冊(cè)子還配有五幅清晰的照片。錄音的版權(quán)是Decca,Musidisc和法國EMI授權(quán)給EMI公司的。
李斯特的發(fā)燒友有必要聽一下阿根塔的《浮士德》。他的《魔法師的愛情》或許可以被稱得上是迄今為止最好的。